Víz alatt / Under water

Image result for jason decaires taylor

Vajon mi rejlik azoknak a vizeknek a mélyén, amikben esetleg ezen a nyáron úszkáltunk?  Kevés az olyan művész, aki megtalálja azt az érzékeny határt, amin mozogva populáris, de ugyanakkor erőteljes, kritikus és univerzális értékű alkotást hoz létre. Jason deCaire Taylor közéjük tartozik./ What lies in te waters we might have been swimming in during the summer? Artists whose art is popular yet is able to address critical and universal issues are rare to find. Janis deCaire Taylor is one of them.

Ilyen és hasonló szobrokat láthattunk már a művésztől/ Check out work ssuch as:

Viccisitudes

Mi lesz a szobrokból, amikor átveszi az irányítást az élővilág/ What becomes of the artworks when nature takes over:

Film

Legújabb munkája a Temze apájához alkalmazkodik/ Most recent work on the banks of the Thames:

Lenyűgöző szobrok, amelyek naponta csak kétszer válnak láthatóvá

Vissza a nyárból, herélt Trump – Back from Summer, Trump has no balls

A nyári szünet után rögtön egy vicces aktualitással jelentkezünk: Donald Trump karikatúra szobrai bukkantak fel az Egyesült Államok különböző városaiban, frekventált közhelyeken. A szobrok meztelenül és herék nélkül ábrázolják Trump-ot, a kivitelező egy Ginger névre hallgató művész, a megrendelők pedig az Indicline. / After the summer-break, we are back with news: sculptures of Donald Tump showed up at various cities of the Unites States. The sculptures figure Trump naked and without testicles. The executor of the work is the artist Ginger and the piece was commissioned by Indicline.

A linkhez tartozik egy videó a szobor elkészítésének folyamatáról, mindenképp érdemes megnézni./ It is also worth watching the video showing the whole process of making the artwork.

http://www.huffingtonpost.com/entry/naked-donald-trump-sculpture-indecline_us_57b5d9d0e4b034dc73260c94

 

BREXIT

Politikailag terhelt időkben sok művész dönt úgy, hogy aktivistává avanzsálja magát. Ebben az esetben a művészek általában két út közül választanak: vagy a tiszta aktivizmus felé fordulnak, vagy művészetükbe szövik a nyilvánvaló politikai tartalmat./ In difficult political times, many artists decide to turn to political activism. They usually choose between two paths: they either turn to pure activism or they intertwine political content with their art:

Wolfgang Tillmans, aki konceptuális fotográfiájának köszönhetően lett világhírű /Wolfgang Tillmans, who has become world famous because of his conceptual photography:

(további munkákért lásd/ see further works here: http://www.artnet.com/artists/wolfgang-tillmans/?type=photographs)

nyílt politikai aktivizmust kezdeményezett Anglia EU-ban maradásáért/ initiated open political activism for Britain to stay in the EU:

http://tillmans.co.uk/images/stories/misc/EU%20Campaign%20Wolfgang%20Tillmans%20-%20Updated_16.06.pdf

Más művészek reakciója az eseményre/ Other artists’ reaction to the event:

http://www.blouinartinfo.com/news/story/1437953/artists-answers-to-the-brexit-vote

Vízen járva – walking on water

Christo and Jeanne-Claude’s ‘Floating Piers,’ Just 40 Years Late

A “csomagoló” szuperpáros, Christo és Jean-Claude egy már régóta tervezett projektje valósult meg ebben a hónapban. A látogatók az olasz Iseo tó vízén kelhetnek át nem hídon, mégis száraz lábbal, a hullámok ritmusára/ The “warpping couple” Christo and Jean-Claude has realised a long-planned project this month. Visitors can cross the water of Lake Iseo, Italy on foot, not on a bridge though but on a floating walkway:

http://www.blouinartinfo.com/news/story/1431528/christo-and-jeanne-claudes-floating-piers-just-40-years-late

Christo és Jean-Claude ilyen és hasonló projektekkel írták be magukat a művészettörténetbe/ The couple has made a mark in art history with project such as:

A becsomagolt Reichstag/ The wrapped Reichstag:

http://christojeanneclaude.net/projects/wrapped-reichstag#.V3TegqLLLqo

A sziget/ The island:

http://christojeanneclaude.net/projects/surrounded-islands#.V3Teu6LLLqo

 

 

Contemporary East – aukció, Hungary rocks!

Az elmúlt napok a londoni Sotheby’s Contemporary East árverésén elért sikerek eufóriájában teltek, ugyanis több kortárs magyar műtárgy az elvárásokon túl teljesített: Az eseményről és a munkákról itt/ The past few days were spent in the euphoria that followed the London Sotheby’s Contemporary East auction, as many contemporary Hungarian artworks were sold for prices beyond expectations. On the event and the lots :

http://www.sothebys.com/en/auctions/2016/contemporary-east-l16117.html

Szűcs Attila munkája az esemény egyik fénypontja volt/ The work of Attila Szűcs was a highlight:

http://artportal.hu/magazin/kortars/sotheby-s-london-contemporary-east-komoly-magyar-elorelepes

A másik csodás hír Reigl Judit munkájával kapcsolatos/ The other piece of news is in connection with Judit Reigl:

http://artportal.hu/magazin/mugyujtes/ennyit-meg-nem-fizettek-elo-magyar-muvesz-munkajaert

 

“Vigyélelbárhova” – “Takemeanywhere”

Ez a tweet kódja annak a három fiatal művésznek, aki egy csapatot formálva elindultak az Egyesül Államok útjain. Hogy hova? Bárhova. A Takemeanywhere  koncepciója az, hogy bárki, aki felveszi őket, oda viheti őket, ahová csak akarja/ Tis is the tweet hashtag of a trio of young artists that started aimlessly travelling the roads of the US. Where to? Anywhere. The concept behind Takemeaway is that anybody can come and pick them up and take them whereever that person wants to take them to.

Bővebben a projektről itt olvashattok/ More about the project here:

http://www.finnish-institute.org.uk/en/articles/1618-takemeanywhere-labeouf-ronkko-turner-are-in-transit-23-5-23-6

Megjegyzésként hozzátennénk, hogy a céltalan utazás, legyen az természetben, vagy városban ‘ődöngés’, visszatérően a művészet része. A nemcsak filozófusként ismert Guy Debord például borzasztó fontosnak tartotta a céltalan vándorlást, és a francia Szituacionisták bevett művészeti gyakorlata lett a céltalan mászkálás, amely ‘dérive’ címen híresült el/ Aimless travelling has always been part of art. Guy Debord, the French philosopher considered wandering extremely important and advocated the practice among the French Situationist under the concept of ‘dérive’ .

 

A művészettörténet egyik leghíresebb festménye is ilyen céltalan mászkálások terméke/ One of the most emblematic works of art history is also the result of such wandering:

(Caspar David Friedrich, Wanderer above the sea of fog, 1818)

https://i2.wp.com/www.artble.com/imgs/3/f/4/534414/wanderer_above_the_sea_of_fog.jpg

Brain Bar

Eheti posztunk nem több egy fontos és érdekes esemény beharangozójánál: idén is megrendezésre kerül a Brain Bar Budapest! Az esemény ‘konferencia’ címen fut, de a különlegessége az, hogy képzőművészek, zeneproducerek, fizikusok, politológusok, filozófusok, természetvédők, üzletemberek stb. – és a lista hosszan folytatódik –  egy adott, a jelen korunkban sürgető témában mutatják be nézőpontjaikat/ This week-s post is not more than the announcement of an important event; Bran Bar Budapest. The event is called a ‘conference’ but it is unique in the sense that various disciplines – art, philosophy, natural and social sciences, politics, business etc. – meet for dicussing current, pressing matters.

az esemény profiljáról egy rövid videó/ on the profile of the event:

Az idei téma a ‘Human versus artificial’ és a mesterséges rendszerek hatását vizsgálja a mára és a jövőre nézve. Rendhagyó, dinamikus, rendkívül releváns, nemzetközi, színvonalas és borzasztóan szükséges esemény/ This year’s topic is ‘Human versus artificial’ speakers are going to explore the impact of artificials systems on the world of today and on the future. Unusual, dynamic, relevant, international:

az idei eseményre még lehet jelentkezni/ you can register for this year’s event

http://www.brainbarbudapest.hu/index.html

 

Állatvédelem/ Animal rights

Emlékszünk még a múltkori bejegyzésre, amely Duke Riley galambröptetését harangozta be? Hát az eseményen ott voltak az állatvédők is és le akarták állítani az eseményt, mert véleményük szerint Riley galambidomítása sérti az állatok jogai/ Do we remember one of the previous posts on Duke Riley and his pigeons? Well animal right activists also showed up at the event, calling for its cancelation.

Íme a cikk/ The article:

http://artforum.com/news/id=60121

Hogy ez így van-e vagy sem, az kérdés, viszont ne felejtsük el, hogy a galambos projektnél vannak sokkal kétesebb példák. Hirst halott állatai folyamatos kérdőjelek állatvédelmi szempontból, de Wim Delvoy tetovált malacai sem voltak könnyű eset/ At the same time, there are several examples in the art world that are even more contradictory, such as the preserved animals of Damien Hirst or the tatooed pigs of Wim Delvoy:

 

Minden esetre ott az érem másik oldala, nevezetesen művészek, akik állatjogi aktivisták. Íme egy hosszú lista/ However, there is also the other side of the coin when artists become animal right activists:

http://www.dazeddigital.com/artsandculture/article/23203/1/the-artists-pushing-animal-rights-further

21. századi hub-ok az összművészetért/ 21st century hubs for artistic practices

Ugyan a történelem során mindig voltak olyan fórumok, ahol különböző művészeti irányzatok találkozhattak, a 21.század újításai ezt a területet sem hagyják érintetlenül. A 21.század összművészeti kezdeményezései elképesztő dinamikával és professzionalitással felelnek a korszellem kihívásaira/ Throughout history there have always been forums where various artistic fields could meet. The novelties of the 21st century are also reinventing these platforms, addressing the challenges of the current Zeitgeist with incredible dynamism and professional attitude.

Itt egy zenei példa Angliából/ An example from the UK concentrated on music:

http://beatbazaar.org.uk/

Itt egy filmes példa Amerikából/ An example from the US concentrated on film:

View story at Medium.com

View story at Medium.com

Dizájn egy másik bolygóról/ Design from another planet

Ritka az olyan dizájner, aki amellett, hogy használható tárgyakat készít tényleg képes átlépni a  dizájn korlátait. Legtöbb esetben a lámpa lámpa marad, a kanál az kanál, persze valami rendhagyó formában. A helyzet azonban más a hollandiai születésű, autodidakta Aldo Bakker esetében, aki, ugyan a mesterséget sosem tanulta iskolában, már külön gyárak dolgoznak neki és megnyílt az első retrospektív kiállítása is. Van valami ezekben az alkotásokban, ami valóban szobrászattá varázsolja őket és használati mivoltuk hozzáad a művészeti líraisághoz./ It is rare to meet designer who – while making objects of utility – really are able to step over the boundaries of design. In most cases, in an irregular shape though but the lamp always remains a lamp and the spoon a spoon. The Dutch Aldo Bakker does it differet though. He is self-taught but by now factories are worling for him and the first major retrospective show is on in Belgium. There is something about these works that really transforms them into sculpture, additionally, their utilitarian function adds to their artistic poetry.

A munkák/ The works:

http://www.aldobakker.com/work

A kiállításról/ On the exhibition:

http://uk.blouinartinfo.com/news/story/1383092/cid-in-hornu-to-stage-first-major-retrospective-of-aldo

http://www.wallpaper.com/design/a-poetical-pause-aldo-bakker-presents-solo-show-at-cid-grand-hornu#156510

 

 

Follow

Get every new post delivered to your Inbox.